En balletaften med overtitlen ´Giant Steps´ er nu for 6. gang på Den Kongelige Ballets repertoire med skiftende værker på plakaten. Denne sæsons store trin hylder den neoklassiske ballet med to værker af George Balanchine og et af Christopher Wheeldon.
Apollon
Aftenen indledtes med Balanchines Apollon fra 1928 til ´Ballet Russes´. Værket er ikonisk med Apollon og de tre muser Terpsichore, Kalliope og Polyhymnia. Det mere erfarne balletpublikum har mange billeder af lige ”deres” Apollon – i flæng kan nævnes Peter Martins, Ib Andersen og Nikolaj Hübbe. Netop Nikolaj Hübbe har iscenesat, og det er en lykke, for det er sværere at finde en mere kvalificeret person til det job. Ny i partiet som Apollon er unge Philip Katsnelson. Han er en værdig arvtager i partiet. Han har lange smukke linjer og en krop, der kan bære det hvide kostume. Ikke mindst mestrer han Balanchines elegante tidløse trin, der er skåret helt ind til benet. Der er intet overflødigt, der forstyrrer. Katsnelson har styr på sine tre muser danset af Holly Dorger, Joscelyn Dolson og Petra Love. De fire dansere er i symbiose i både soli og når de alle danser. Der er både alvor og humor i værket, når danserne skulpturelt genskaber koreografien. Det hele smelter sammen med Igor Stravinskys musik skabt til værket.
De fire temperamenter
I Balanchines ´De fire temperamenter´ fra 1946 er dejligt mange dansere på scenen i en af Mr. B.s sort/hvide balletter. Herrerne er i sorte leggings og hvide t-shirts og kvinderne i sort trikot og hvide strømper. Det giver en forrygende effekt af renhed og ensartethed.
Balletten er bygget op om ideen om temperamenterne i gammel græsk medicin: melankolsk, sangvinsk, flegmatisk og kolerisk – ikke at det ifølge Balanchine skulle tages bogstaveligt, men skift kan både ses i dansen og høres i Paul Hindemiths musik. Balanchines trinsprog er rent og klassisk, når der ikke lige sker et skift. Hænder og fødder flekses, damerne går på hælene, en dame ligger som en svane på herrens skulder og baghoved. Man kan ikke andet end nyde det.
Alle var veldansende både i solo og korpspræstationer. Hvis en enkelt præstation skal fremhæves, må det være Mairambek Nazargozhayevs præstation i første variation, melankolsk.
Corybantic Games
Aftenen sluttede med et nyere neoklassisk værk – ´Corybantic Games´ af Christopher Wheeldon. Værket er fra 2018 og blev skabt i anledning af 100-året for Leonard Bernsteins fødsel. Værket danses til Leonard Bernsteins Serenade after Plato’s “Symposium”.
Wheeldon har ladet sig inspirere af græsk mytologi, især korybanterne (krigeriske præster) og har givet værket en energisk, næsten rituel karakter.
Jean-Marc Puissant har skabt en flot scenografi med videoer projiceret op på bagvæggen med firkanter a la Mondrian. Det er super flot. Erdem Moralioglu har skabt kostumer også inspireret af det antikke Grækenland. Herrernes kostumer er gråhvide med sorte bånd. Det samme er kvindernes, der dog i nogle scener også har transparente, læggede lange tutuer.
Værkets trin er moderne og klassiske og til tider akrobatiske, hvilket skaber en humoristisk stemning i flere scener.
Emma Steele spillede soloviolinen og fik hele Bernsteins musikalske energi op til danserne.
Wheeldon har skabt en stramt komponeret og gennemarbejdet ballet, hvor musik og dans kompletterer hinanden på smukkeste vis.
Det gælder hele aftenen – fra Balanchine til Wheeldon og fra Stravinskij, Hindemith til Bernstein. Det var bestemt en helstøbt aften.
,
Giant Steps
Medvirkende:
Apollon: Phillip Katsnelson, Holly Dorger, Joscelyn Dolson og Petra Love
Corybantic Games:
Medvirkende: Ji Min Hong, Jimmy Coleman, Tomoka Kawazoe, Schonan Greve, Wilma Giglio, Joseph Aumeer, Silvis Selvini, Jón Axel Fransson, Emma Riis-Kofoed og corps de ballet
De fire Temperamenter:
Medvirkende: Katherine Stevens, Alexander Larsson, Eukene Sagues, MacLean Hopper, Silvia Selvini, Alexander Stæger, Meirambek Nazargozhayev, Alyssa Douglass, Ditte Baltzer, Josephine Henriksen, Clara Adrian, Sophie Andersen, Lydia Bevan, Astrid Elbo, Mathieu Rouaux, Janini Olivieri, Wilma Li, Emilis Steensgaard, Agnes Rosendahl, Ludwig af Rosenborg, Fiona Lee, Caroline Iversen, Isabella Carroll, Philippa Gudsoe, Daniela De Pompeis og corps de ballet.
Dirigent: Damian Torio
Koreografi: Christopher Wheeldon og George Balanchine
Musik: Igor Stravinskij, Leonard Bernstein og Paul Hindemith
Scenografi: Jean-Marc Puissant
Lysdesign: Ronald Bates, Mark Stanley og Peter Mumford
Kostumedesign: Erdem Moralioglu
Varighed: 2 timer og 20 minutter inkl. 2 pauser
Spilleperiode: 21. maj til 5. juni 2026
