Man kan anfægte det at lave humoristisk teater om så alvorlige emner som kærlighed, sygdom og død, men det er nu engang sådan, at humor kan virke mere intenst og fremmende for forståelsen end tragedie nødvendigvis vil gøre.

Det er ’Til døden jer skiller’ et blændende eksempel på. Stykket havde premiere på Herning ny teater den 26. februar 2026 og handler om to par, der tilbringer en weekend på et spahotel. Begge par har udfordringer i parforholdet, som afsløres undervejs.

Forestillingen formår at balancere humor og alvor på elegant vis, hvor de dygtige skuespillere Camilla Bendix, Jesper Asholt, Maibritt Saerens, Karin Bang Heinemeier og Thor Støvelbæk alle bidrager med nærværende og nuancerede præstationer.

Madeleine Røn Juuls instruktion er stram, og timingen er i top, så publikums opmærksomhed holdes fanget fra start til slut.

Gøje Rostrup har begået en enkel men velfungerende scenografi, som meget elegant understøtter fortællingens stemning og tema. Den stramme instruktion og timingen får desuden Thor Støvelbæks scenetjeneste til at glide naturligt ind i handlingen og hans rolle.

Camilla Bendix giver en nuanceret og følsom præstation, hvor hun på fornem vis balancerer mellem humor og alvor. Hun portrætterer den ene halvdel af et ægteskab, der er ved at gå i opløsning, og formår samtidig at vise, hvordan hendes karakter er i konstant udvikling gennem forestillingen. Bendix’ spil afspejler de indre kampe og forandringer, der opstår, når kærligheden og samlivet sættes på prøve, hvilket tilfører rollen stor dybde og autenticitet.

Jesper Asholt leverer en stærk og nuanceret præstation som den anden halvdel af det ægteskab, der langsomt går i opløsning. Hans karakter befinder sig midt i panikalderen, hvor han desperat forsøger at realisere sig selv og genfinde mening i tilværelsen. I sin jagt på personlig udvikling overser han de alvorlige problemer i parforholdet og opdager først alt for sent, at ægteskabet ikke bare er udfordret, men faktisk ved at dø. Asholt får på overbevisende vis fremhævet de indre konflikter og den voksende afstand mellem ægtefællerne, hvilket tilfører rollen både dybde og troværdighed.

Maibritt Saerens bringer energi til scenen, hvilket skaber en stærk dynamik i ensemblet. Hun leverer en overbevisende præstation som den kølige, kloge og succesrige advokat, der gradvist krakelerer, efterhånden som hemmelighederne kommer for dagens lys. Saerens formår at nuancere sin karakter, så man både mærker styrken og den sårbarhed, der træder frem, når facaden slår revner. Med subtil mimik og præcise replikker illustrerer hun, hvordan det ydre kontroltab fører til indre forandring, hvilket gør hendes rolle både troværdig og medrivende. Det er især i de øjeblikke, hvor Saerens

lader sin karakter tvivle og vakle, at hun viser sin store spændvidde som skuespiller og tilfører forestillingen ekstra dybde og autenticitet.

Karin Bang Heinemeier leverer en særdeles flot præstation som den nygifte og stormende forelskede kvinde. Allerede fra start træder hun ind på scenen med en overgearet energi og et næsten manisk fokus på mindfulness, hvilket både fremkalder latter og genkendelse hos publikum. Hendes karakter fremstår først som en lidt for entusiastisk “mindfulnessfreak”, der insisterer på positive tanker og velvære, uanset hvad der sker omkring hende.

Som weekenden på spahotellet skrider frem, formår Heinemeier dog at nuancere sin rolle, så den udvikler sig i takt med afsløringerne og relationernes forandring. Undervejs får hun gradvist pillet lagene af sin karakter, og det bliver tydeligt, at bag den optimistiske facade gemmer sig både usikkerhed og sårbarhed. Med sit subtile spil og evnen til at formidle komplekse følelser viser Heinemeier, hvordan hendes karakter gennemgår en reel forvandling – fra overgearet og lidt påtaget lykkesøgende til et mere ærligt og følsomt menneske, der tvinges til at se sig selv og sit forhold i øjnene.

Thor Støvelbæks rolle som den næsten tavse tilsyneladende allestedsnærværende spahotelinstruktør stiller store krav til mimik og kropssprog, og Støvelbæk mestrer denne udfordring til fulde. Det er netop denne mimiske kunnen, der gør hans karakter både nærværende og levende, samtidig med at han står bag nogle af forestillingens mest komiske og humoristiske øjeblikke. Hver gang han træder ind på scenen, bliver publikum mindet om, hvor meget et velplaceret blik eller et diskret smil kan løfte stemningen og understrege forestillingens lette og legende tone.

Stykket tager fat på livets store spørgsmål om kærlighed, ægteskab og dødelighed, hvilket gør det både tankevækkende og relevant. Publikum blev både rørt og underholdt, og det er tydeligt, at ensemblet har et godt samspil. Alt i alt er ‘Til døden jer skiller’ en stærk teateroplevelse, som fortjener ros for både skuespil og iscenesættelse.

‘Til døden jer skiller’ spiller på Herning ny teater fra den 26. februar frem til den 19. marts 2026.

Instruktion: Madeleine Røn Juul

Scenografi: Gøje Rostrup

Medvirkende: Camilla Bendix, Jesper Asholt, Maibritt Saerens, Karin Bang Heinemeier og Thor Støvelbæk